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Dynamic Interpretation & Innovative Programming
Garrett Keast has received worldwide attention for his ability to create galvanizing and soul-stirring experiences in concert halls and opera houses. Praised for “leaving audiences hungry for more” (Basler Zeitung), the Berlin-based conductor is recognized for his broad repertoire experience and for his American focus with his Berlin Academy of American Music, a professional chamber orchestra founded during the pandemic that focuses on American repertoire. Keast is consistently admired for the enthusiasm and synergy he builds with musicians and audiences.
Keast began his career in New York as Associate Conductor of the New York City Opera before launching his career in Europe with engagements at the Paris Opera, Deutsche Oper Berlin, Oper Bonn, and the NDR Elbphilharmonie Orchester. Today, he regularly appears at venues including Hamburg’s Elbphilharmonie, Amsterdam’s Concertgebouw, Brussel’s BOZAR, the Staatsoper Hamburg, the Aspen Music Festival, Theater an der Wien, and Festspielhaus Baden-Baden. Described as drawing out “refined and concentrated playing” with “assured sensitivity” (Financial Times), Keast has conducted performances with orchestras such as the Tonkünstler Orchester Vienna, Deutsches Sinfonie-Orchester Berlin, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, Borusan Philharmonic Orchestra, Belgian National Orchestra, the Atlanta Symphony, the San Antonio Symphony, and the Fort Worth Symphony Orchestra.
The 2023-2024 season features a fall tour of Korea with the Ballets de Monte-Carlo and Hankyung Arte Philharmonic, a televised, live broadcast with Vienna’s Tonkünstler Orchestra (Bernstein and the American Songbook) featuring soprano Aleksandra Szmyd and tenor Matthew Newlin, as well as engagements with the Royal Swedish Opera, the Deutsche Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, Staatsorchester Braunschweig, and the Philharmonique de Monte-Carlo. Repertoire highlights include John Adam’s Fearful Symmetries, Fazıl Say’s Istanbul Symphony, Caroline Shaw’s Watermark Concerto, and Kurt Weill’s Symphony No. 2. In addition, Keast conducts the Berlin Academy of American Music at the George Enescu Festival in Bucharest and in the Elbphilharmonie Hamburg with programs including Bernstein, Copland, Gershwin, Mazzoli, Shaw, and Stravinsky. Later in the season, Keast brings BAAM to the Konzerthaus-Berlin, conducting a program focused on works of Avner Dorman, Aviya Kopelman, David T. Little and Ursula Mamlok.
With distinct performances leading over sixty symphony orchestras and more than twenty opera companies across four continents, the conductor’s experience on the podium showcases extraordinary range. From the operatic canon, Keast has led masterworks of contemporary composers such as Georg Friedrich Hass, Leonard Bernstein and Unsuk Chin to more traditional and iconic pieces by Mozart, Puccini, Strauss and Wagner. His symphonic repertoire extends from Haydn and Brahms to Adams, Britten and Widmann. In 2021, Keast led the Konzerthaus-Berlin Orchester in a Euroarts recording of Prokofiev’s Peter and the Wolf.
Always eager to serve as a cultural bridge between Europe and America, Keast is a prominent interpreter of repertoire from his homeland and continuously develops new and exciting programming. In recent seasons he has led American programs including John Neumeier’s Bernstein Dances in the Los Angeles Music Center, the Staatsoper Hamburg, and Baden Baden Festspielhaus, a Broadway program at the Concertgebouw in Amsterdam, a Bernstein Gala with the Rundfunk Sinfonieorchester Berlin, performances of Bernstein’s Mass in Dresden’s Frauenkirche, and performances featuring Adams, Bernstein, Copland, Gershwin and Glass with the Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, Tonkünstler Orchester Vienna, and Staatsoper Hannover. Keast is also the Founder and Artistic Director of the Berlin Academy of American Music, a chamber orchestra of top Berlin-based musicians who share a common focus on performing the greatest works of American and American immigrant composers. The orchestra’s 5-star debut recording, Transatlantic, was released in October 2021 on the ONYX Classics label and features flutist Stathis Karapanos, soprano Chen Reiss, and violinist Noah Bendix-Balgley.
Throughout his career, Garrett Keast has been invited to conduct important international orchestras including the Philharmonisches Staatsorchester Hamburg, SWR Sinfonieorchester, Bamberger Symphoniker, Orchestre National Bordeaux Aquitaine, Orchestre de Paris, Orchestre Philharmonique de Strasbourg, Operá National de Lorraine à Nancy, Atlanta Symphony, Fort Worth Symphony Orchestra, New Jersey Symphony Orchestra, Oregon Symphony, Royal Danish Orchestra, Aarhus Symphony Orchestra, Aalborg Symphony Orchestra, Odense Symphony Orchestra (Carl Nielsen Violin Competition), and the Prague Philharmonia.
Garrett Keast has conducted opera and ballet productions such as Faust and Swan Lake with the Opéra National de Paris, Die Zauberflöte with the Deutsche Oper Berlin, the Bernstein Mass in Dresden’s Frauenkirche, Sylvia and Jekyll & Hyde with the Finnish National Opera & Ballet, La Bohème at the Aspen Music Festival, Ariadne auf Naxos at the Virginia Opera, Carmen at Opera San Antonio, Midsummernight’s Dream in Tokyo, Der Fliegender Holländer at Theater Erfut, Rigoletto at Theater Bremen, Don Giovanni at New Orleans Opera, and Bluthaus at Oper Bonn. At the Staatsoper Hamburg, Keast has enjoyed a long relationship with John Neumeier’s Hamburg Ballet where he has led over 130 performances of eight productions. Additionally, he has conducted performances at the Royal Danish Ballet, the Royal Swedish Ballet, the Staatsoper Hannover, the Dallas Opera, as well as a highly praised Così fan tutte at the Fort Worth Opera Festival.
Garrett Keast was mentored by Christoph Eschenbach at the Houston Symphony and served as his assistant conductor for opera productions and international tours with such organizations as the Paris Opera, Vienna State Opera, National Symphony Orchestra, NDR Elbphilharmonie Orchestra and several others. He studied at the Aspen and Tanglewood Music Festivals and has been a recipient of the Bruno Walter Career Development Grant while at The Dallas Opera.
„Er geht über die reine Musik hinaus; er strebt danach, eine Atmosphäre zu schaffen und beim Zuhörer Gefühle hervorzurufen.“ - Opernnetz, Oper Bonn
Garrett Keast findet mit seiner Gabe, energiegeladenen und lebhaften Ereignissen auf dem Konzertpodium und im Opernhaus zu präsentieren, weltweit Beachtung. Die Presse lobt seine Kunst, „dem Publikum Lust auf mehr zu machen“ (Basler Zeitung). Die breite Erfahrung des in Berlin lebenden Dirigenten in vielfältigem Repertoire, und vor allem sein Schwerpunkt auf amerikanischem Repertoire, das er in der Berlin Academy of American Music pflegt, finden weithin Anerkennung. Sein Enthusiasmus und die Synergie, die er mit Orchestermusikern aufbaut, machen Keast zu einer inspirierenden und kraftvollen Führungspersönlichkeit.
Keasts Karriere begann in New York als Associate Conductor der New York City Opera, bevor er sich in Europa einen Namen machte durch Engagements an der Oper Paris, der Wiener Staatsoper, der Deutschen Oper Berlin, der Oper Bonn und beim NDR Elbphilharmonie Orchester. Heute dirigiert er regelmäßig an Institutionen wie der Elbphilharmonie Hamburg, dem Concertgebouw Amsterdam, dem BOZAR in Brüssel, der Staatsoper Hamburg, dem Aspen Music Festival, dem Theater an der Wien und dem Festspielhaus Baden-Baden. Die Financial Times lobte das „raffinierte und konzentrierte Spiel“, das er mit „selbstsicherer Sensibilität“ aus dem Orchester hervorlocke. Keast hat bereits das Tonkünstler Orchester Wien, das Deutsche Sinfonie-Orchester Berlin, das Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, das Belgische Nationalorchester, die Atlanta Symphony und das Fort Worth Symphony Orchestra dirigiert.
In der Saison 2023-2024 findet eine Korea-Tour mit den Ballets de Monte-Carlo und dem Hankyung Arte Philharmonic statt, eine Live-Fernsehsendung des Wiener Tonkünstler-Orchesters (Bernstein and the American Songbook) mit der Sopranistin Aleksandra Szmyd und dem Tenor Matthew Newlin, sowie Engagements mit der Königlichen Schwedischen Oper, der Deutschen Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, dem Staatsorchester Braunschweig und der Philharmonique de Monte-Carlo. Zu den Höhepunkten des Repertoires gehören John Adams Fearful Symmetries, Fazıl Says Istanbul Symphony, Caroline Shaws Watermark Concerto und Kurt Weills Symphonie Nr. 2. Darüber hinaus dirigiert Keast die Berlin Academy of American Music beim George Enescu Festival in Bukarest und in der Elbphilharmonie Hamburg mit Programmen wie Bernstein, Copland, Gershwin, Mazzoli, Shaw und Strawinsky. Später in der Saison bringt Keast das BAAM ins Konzerthaus Berlin und dirigiert ein Programm mit Werken von Avner Dorman, Aviya Kopelman, David T. Little und Ursula Mamlok. Danach wird das Orchester sein zweites Album für ONYX Classics aufnehmen, das sich auf die Werke des zeitgenössischen amerikanisch-israelischen Komponisten Avner Dorman konzentriert und an dem die Cellistin Inbal Segev mitwirkt.
Die Erfahrung des Dirigenten, der mehr als sechzig Sinfonieorchester und mehr als zwanzig Opernorchester auf vier Kontinenten dirigiert hat, zeigt eine außergewöhnliche Bandbreite auf dem Podium. Sein symphonisches Repertoire reicht von Haydn und Brahms bis zu Adams, Britten und Widmann. Im Opernhaus hat Keast Meisterwerke amerikanischer Komponisten wie Bernstein und Glass bis hin zu zeitgenössischen und ikonischen Stücken von Unsuk Chin, Puccini, R. Strauss und Wagner geleitet.
Immer darauf bedacht, der kulturellen Brücke zwischen Amerika und Europa zu dienen, ist Keast ein prominenter Interpret des Repertoires seiner Heimat und entwickelt jedes Jahr ein neues spannendes Programm. In den letzten Spielzeiten dirigierte er amerikanische Programme, darunter ein Broadway-Konzert im Concertgebouw Amsterdam, eine Bernstein-Gala mit dem Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, Aufführungen von Bernsteins Mass in der Dresdner Frauenkirche sowie Aufführungen mit Adams, Bernstein, Copland, Gershwin und Glass mit der Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz, dem Tonkünstler Orchester Wien, dem Music Center Los Angeles, der Staatsoper Hannover und John Neumeiers Hamburg Ballett. Garrett Keast ist Musikdirektor der Berlin Academy of American Music, einem während der Pandemie gegründeten Kammerorchester, das sich aus Berliner Spitzenmusikern zusammensetzt, die seine Begeisterung für die Entdeckung und Aufführung amerikanischer Musik teilen. Im Oktober 2021 wurde die erste Aufnahme des Orchesters, Transatlantic, auf ONYX Classics veröffentlicht. Die Solisten des Album sind der Flötist Stathis Karapanos, die Sopranistin Chen Reiss und der Geiger Noah Bendix-Balgley.
Im Laufe seiner Karriere wurde Garrett Keast eingeladen, wichtige internationale Orchester zu dirigieren, darunter das Philharmonische Staatsorchester Hamburg, das SWR Symphonie Orchester Stuttgart, die Bamberger Symphoniker, das Orchestre National Bordeaux Aquitaine, das Orchestre de Paris, das Orchestre Philharmonique de Strasbourg, die Opera National de Lorraine à Nancy, die Atlanta Symphony, Fort Worth Symphony Orchestra, Royal Danish Orchestra, Aarhus Symphony Orchestra, Aalborg Symphony Orchestra, Odense Symphony Orchestra (Carl Nielsen Violinwettbewerb) und die Prager Philharmonie.
Garrett Keast dirigierte Opern- und Ballettproduktionen wie Faust und Schwanensee an der Opéra National de Paris, Die Zauberflöte an der Deutschen Oper Berlin, Sylvia und Jekyll & Hyde an der Finnish National Opera & Ballet, La Bohème beim Aspen Music Festival, Ariadne auf Naxos an der Virginia Opera, Carmen an der Opera San Antonio, Midsummernight’s Dream in Tokyos Bunka Kaikan, Der fliegende Holländer am Theater Erfurt, Rigoletto am Theater Bremen, Don Giovanni an der New Orleans Opera und Bluthaus an der Oper Bonn. An der Staatsoper Hamburg verbindet Keast eine lange Zusammenarbeit mit John Neumeiers Hamburg Ballett, bei dem er über hundertfünfundzwanzig Vorstellungen von neun Produktionen geleitet hat. Darüber hinaus dirigierte er Aufführungen des Royal Danish Ballet, der Staatsoper Hannover, der Dallas Opera sowie eine hochgelobte Così fan tutte beim Fort Worth Opera Festival.
Christoph Eschenbach war Garrett Keasts Mentor an der Houston Symphony. Keast vervollständigte seine Ausbildung bei den Musikfestivals von Aspen und Tanglewood. Während seiner Zeit als Associate Conductor an der New York City Opera wurde er mit dem Bruno Walter Career Development Grant ausgezeichnet. Keast hatte Positionen als Assistenzdirigent an der Opéra National de Paris, der Wiener Staatsoper und der Deutschen Oper Berlin inne und begleitete Maestro Eschenbach kontinuierlich als dessen musikalischer Assistent bei internationalen Orchestertourneen und Opernproduktionen.
Juli 2022